精神失乐园
吴劲薇
二十世纪人类引以为自豪的成就是科学技术的空前发展与普遍的民主。凭这两大进步，人类有理由满怀信心地跨入新世纪。不过，据说“人是精神，人之作为人的状况乃是一种精神状况”，要按德国存在主义哲学家、思想家卡尔。雅斯贝斯的这个说法，似乎我们的现状也没那么令人自豪。
回望十九世纪或更早的历史，一大串天才哲学家、艺术家、思想家的名字如群星灿烂，史诗对话录、歌剧院的掌声、客厅沙龙里的谈话……他们的时代与二十世纪崇尚科技、衫的面貌相比，显见得是艺术而浪漫的。所以泰利兰德才说，只有那些生活在1789年之前的人才有可能尝到过生活的全部乐趣。他没料到经历了二战的人眼里，二十世纪二三十年代都已成为回忆中的田园牧歌。
英国布赖兹赫德庄园巴洛克式的建筑，古希腊式的山墙，庞贝式的客厅，洛可可式的镶板和奇彭代尔的精工细雕的木器家具，一间间气味不同、气候迥异的温室，以及地窖里储存了五十年的葡萄佳酿。伊夫林。沃以他的小说《旧地重游》重温了一战后尚存的那种悠亲惬意的生活方式和优雅趣味，在他哀伤的缅怀里我们捕捉到逝去的天堂最后的一点余辉。
以后的情形呢？正如期坦达尔1829年就预料的那样：统治者们不会去建造可爱的教堂，而将把他们的主要兴趣放在美洲的投资上……他们绝不会在连续五十年的时间里花上两千万的巨款来修建像圣彼得大教堂这样的宏伟建筑。不错，照当下我们奉行的原则，瓦尔登湖应开发成游人如织财源滚滚的旅游胜地，退隐庐宜辟为休闲度假村！
二十世纪的艺术家、思想家悲哀地发现自己已不复有他们的先辈所能获得的那种荣耀和尊敬，发现不再有像文艺复兴时代意大利著名的梅蒂契家族那样的艺术资助和保护人，科学院根本无意仿效它二百年前的前身第戎科学院，以诸如“科学与艺术的进步加速了腐化堕落抑或净化了道德习俗”和“人类不平等的起源”这样激发卢梭天才的题目鼓励思想公开征文，而更关注资助能创造物质财富、“征服”太空的科学技术的探索。
“在几百年的时间里，人们愈益清楚地看到，精神创造的工作必须由那些从内心深处获取动力的人来承担。事实上，在全部历史中，孤独是一切真正的能动性的基础”，雅斯贝斯身为“民主”时代的个中人感触尤深。然而，“群众”如何能容忍“孤独”？精神上的独特是异端是危险是群众趣味的死敌。
所以，从前那种针对个人的家庭教师式的教育悄然退场，笼统、批的灌输大行其道，导致“个人”经历和感受的缺失。没有“个人”的独特经历以及由此带来的感受的“作家”、“思想家”、“艺术家”是否还能存在？面对同样毫无独特性的客体他们表现什么，思索什么？在尽可能速成的知识倾泻下感性灵气只有匍匐倒地趋于死来而根本根本无从脱颖而出。生于一个在精神、趣味方面求同、求平均的时代，天生你才也没有，用也不尽其用，奈何？
兼有知识能力的当代男人女人啊，对失业的恐惧、对叛反目的隐忧、对不确定的未来的不安深入到梦里。虚张声势的自信掩饰不住一触即发的泄气。看看达芬奇、拉斐尔画中的女人脸上多么安详宁静，那是只属于满足、安全的女人的神情。达芬奇曾惊叹：你有没有在阴晦的黄昏，观察过男人和女人们的脸？在没有太阳的微光中，它们显得何等的柔和！可现在你观察黄昏里车水马龙的大街上行色匆匆的人流时，你看到的是一张张疲厌倦、僵硬失意的脸，男人的女人的。你绝对读不到米罗画中农民脸上都有的那种劳作后的踏实和对生活的感激之情！
如今，除了夏日里雨过天晴时空气湿润清新的那会儿，或者是刚整理过的草坪周围弥漫的青草气息，你几乎记不起大自然。再没有“看得见风景的房间”，没有可供独自散步的宁静小道。没有沙龙没有谈话。有的是游乐场KTV 包厢和卡拉OK.甚至即使在家里你也没有“一间自己的屋子”，虽然你幸而有那么大的居住空间，因为家人应该“亲密无间”。再说你的家人也是“群众”，无法容忍你有为他们不熟悉的私人空间，无论是心理的还是生活的，这会让他们不安！真奇怪现在的人是多么容易不安，多么缺乏安全感。还奢谈什么从内心深处获取动力、从而担任精神创造的工作呢？只好算是皮影戏里的那种影子罢了，活得热热闹闹却没有自我，没有个人的趣味和意愿，而且发现自己无望地落入精神“失乐园”。
吴劲薇
二十世纪人类引以为自豪的成就是科学技术的空前发展与普遍的民主。凭这两大进步，人类有理由满怀信心地跨入新世纪。不过，据说“人是精神，人之作为人的状况乃是一种精神状况”，要按德国存在主义哲学家、思想家卡尔。雅斯贝斯的这个说法，似乎我们的现状也没那么令人自豪。
回望十九世纪或更早的历史，一大串天才哲学家、艺术家、思想家的名字如群星灿烂，史诗对话录、歌剧院的掌声、客厅沙龙里的谈话……他们的时代与二十世纪崇尚科技、衫的面貌相比，显见得是艺术而浪漫的。所以泰利兰德才说，只有那些生活在1789年之前的人才有可能尝到过生活的全部乐趣。他没料到经历了二战的人眼里，二十世纪二三十年代都已成为回忆中的田园牧歌。
英国布赖兹赫德庄园巴洛克式的建筑，古希腊式的山墙，庞贝式的客厅，洛可可式的镶板和奇彭代尔的精工细雕的木器家具，一间间气味不同、气候迥异的温室，以及地窖里储存了五十年的葡萄佳酿。伊夫林。沃以他的小说《旧地重游》重温了一战后尚存的那种悠亲惬意的生活方式和优雅趣味，在他哀伤的缅怀里我们捕捉到逝去的天堂最后的一点余辉。
以后的情形呢？正如期坦达尔1829年就预料的那样：统治者们不会去建造可爱的教堂，而将把他们的主要兴趣放在美洲的投资上……他们绝不会在连续五十年的时间里花上两千万的巨款来修建像圣彼得大教堂这样的宏伟建筑。不错，照当下我们奉行的原则，瓦尔登湖应开发成游人如织财源滚滚的旅游胜地，退隐庐宜辟为休闲度假村！
二十世纪的艺术家、思想家悲哀地发现自己已不复有他们的先辈所能获得的那种荣耀和尊敬，发现不再有像文艺复兴时代意大利著名的梅蒂契家族那样的艺术资助和保护人，科学院根本无意仿效它二百年前的前身第戎科学院，以诸如“科学与艺术的进步加速了腐化堕落抑或净化了道德习俗”和“人类不平等的起源”这样激发卢梭天才的题目鼓励思想公开征文，而更关注资助能创造物质财富、“征服”太空的科学技术的探索。
“在几百年的时间里，人们愈益清楚地看到，精神创造的工作必须由那些从内心深处获取动力的人来承担。事实上，在全部历史中，孤独是一切真正的能动性的基础”，雅斯贝斯身为“民主”时代的个中人感触尤深。然而，“群众”如何能容忍“孤独”？精神上的独特是异端是危险是群众趣味的死敌。
所以，从前那种针对个人的家庭教师式的教育悄然退场，笼统、批的灌输大行其道，导致“个人”经历和感受的缺失。没有“个人”的独特经历以及由此带来的感受的“作家”、“思想家”、“艺术家”是否还能存在？面对同样毫无独特性的客体他们表现什么，思索什么？在尽可能速成的知识倾泻下感性灵气只有匍匐倒地趋于死来而根本根本无从脱颖而出。生于一个在精神、趣味方面求同、求平均的时代，天生你才也没有，用也不尽其用，奈何？
兼有知识能力的当代男人女人啊，对失业的恐惧、对叛反目的隐忧、对不确定的未来的不安深入到梦里。虚张声势的自信掩饰不住一触即发的泄气。看看达芬奇、拉斐尔画中的女人脸上多么安详宁静，那是只属于满足、安全的女人的神情。达芬奇曾惊叹：你有没有在阴晦的黄昏，观察过男人和女人们的脸？在没有太阳的微光中，它们显得何等的柔和！可现在你观察黄昏里车水马龙的大街上行色匆匆的人流时，你看到的是一张张疲厌倦、僵硬失意的脸，男人的女人的。你绝对读不到米罗画中农民脸上都有的那种劳作后的踏实和对生活的感激之情！
如今，除了夏日里雨过天晴时空气湿润清新的那会儿，或者是刚整理过的草坪周围弥漫的青草气息，你几乎记不起大自然。再没有“看得见风景的房间”，没有可供独自散步的宁静小道。没有沙龙没有谈话。有的是游乐场KTV 包厢和卡拉OK.甚至即使在家里你也没有“一间自己的屋子”，虽然你幸而有那么大的居住空间，因为家人应该“亲密无间”。再说你的家人也是“群众”，无法容忍你有为他们不熟悉的私人空间，无论是心理的还是生活的，这会让他们不安！真奇怪现在的人是多么容易不安，多么缺乏安全感。还奢谈什么从内心深处获取动力、从而担任精神创造的工作呢？只好算是皮影戏里的那种影子罢了，活得热热闹闹却没有自我，没有个人的趣味和意愿，而且发现自己无望地落入精神“失乐园”。